この度、エアリアル・アート・ダンス・アカデミーの入学オーディションを開催することになりました。

「周りから目標とされ憧れられるパフォーマーになりたい！」

「高く評価されるアーティストとして生き抜いていきたい！」

素直に言ってこのプログラムは全ての人のものではありません。
あなたは次の内どちらを選びますか？ 

①それなりにレッスンをして、それなりのスキルで人前で演技して、それなりの評価をされるパフォーマー。 

②日々の訓練はハードだけど、それにふさわしい演技が披露でき、見た人からそれにふさわしい評価をもらえるアーティスト。

もしあなたが①を選ぶなら今日あなたに紹介するプログラムはあなたには向いていないのでこのページを離れることをおすすめします。
しかし、もし②を選んだのでしたら、このまま読み進めてください。きっとあなたのお役に立てるでしょう。

毎日充実してプログラムに取り組んでいて、新しい刺激とチャレンジにワクワクする。
休日なんてまったく要らずトレーニングをするくらいモチベーションは高く、楽しくやりがいを持ってジムに向かいレッスンに参加している。

体を動かしていない時間には、自分の目標達成に必要な知識の獲得と情報の整理に費やしている。
一日中やることは山程あるが「一歩一歩着実に目標に向かっている充実感」に満ちた最高な毎日を送れている。

「この毎日を積み上げていければ、自分のなりたい未来像に着実に近づいている」という確信みたいな高揚感。そう、それはかつて感じた青春時代の情熱に似たモチベーション。

それを今また実現できるステージに自分がいるという刺激的でチャレンジングな時を過ごしていることに幸せを感じる日々である。 

頑張っている。でも何かがうまく行かない、、、やるべきこと、やりたいことはいっぱいあるのに、時間が全然足りなくて、家族にはエアリアル中毒だと思われているとか、、、

本当は将来の方向性に沿った大事なことに取り組まないといけないのに、周りのしょーもない「嫉妬」や「やっかみ」に足をひっぱられるとか、、

周りと同じように、「自分流チョイス」とか「（世間的にはとても聞こえが良い）マイペース」とかで空中パフォーマンスの上達を目指してきたけど、、でも、何かが違う、、

そんな悶々とした日々を過ごしていた日々もありました。 

✓ 空中パフォーマーにふさわしい必要な最新の知識が手に入る。

✓ その知識にふさわしいエアリアルのパワーとスキルが身につく。

✓ エアリアル・アーティストとして高みを目指したい。

そんなあなたにふさわしい居場所。それが

「エアリアル・アート・ダンス・アカデミー」
AADAです。 

こんにちは。
代表の若井田です。

2005年に日本初の空中パフォーマー養成所「エアリアル・アート・ダンス・アカデミー（AADA）」を開校させてから今年で２０年。
その間に世界最高峰のサーカス集団「シルク・ドゥ・ソレイユ」を目指し、その登録メンバーとなった者が当施設から１１名誕生しました。

同時に、ビッグアーティストへのエアリアル指導も手掛けてまいりました。
コンサートツアーで代表する物では2019年と2023年の松任谷由実、2013年EXILE、嵐、KAT-TUN、倖田來未、浜崎あゆみ、名古屋「愛」地球博、大阪大手テーマパークエアリアリストの派遣。

今年2024年。浅田真央アイスショー「Everlasting33」でのエアリアル指導も手掛け、異ジャンルの国内を代表するエアリアルシーンの振付・演出でもその活動の場を広げてきました。

近年はコロナ禍もあり対面にての育成機関を立ち上げる事も難しい状況となり、新規メンバーを募集しての育成アカデミーは2017年を最後に開校を断念しておりました。

２０年と言う節目の年に私の残された時間を育成に費やす事を決め、このたびAADAエアリアルパフォーマー育成アカデミーの長期プログラムを開校を決断しました。

2005年、2006年には1年間のプログラムを提供し、卒業生は一流のパフォーマーへと成長し現在でも最前線にて活躍しています。

原点に戻りこの1年間のプログラムでは、私がこの20年で沢山の現場を見て経験して一流のプロパフォーマーへと成長するにあたり必須と思う内容を一つ残らず詰め込んだカリキュラムを提供します。

全てに繋がる基本をしっかり身につけて頂き、あなたの夢に向かうためにぶれることのない軸をこの1年間で習得することを目指します。

今回の養成機関を経て更に学び続けたあなたが一流のパフォーマーとなる日を楽しみに、できる限りの事を全力で注ぎこんで参ります。

私が大いに信頼のおける一流の講師陣と共にお迎えします。

私がエアリアル・パフォーマーになろうと思ったのは、このエアリアルという仕事に「ピン」と感じるものがあったからです。

その時、あなたと同じように、経験も、コネも、知識も、全くありませんでした。
でも、経験もコネも知識も全くないけれど、「エアリアル・パフォーマーになんか、なれるだろうか？」なんてことは、これっぽっちも思いませんでした。

根拠は全くありませんでしたが、その直感を信じて、「エアリアル・パフォーマーになる！」と決めました。

あれから２２年、、、
お陰様で、今でもまだ現役で、東京で専門施設での講師や全国各地のエアリアルシーンや授業で、毎日、指導者として充実した活動ができています。

あの時、渡仏を考えた時。
「経験が無いし」だとか、「知識もないし」だとか、「日本人だし」だとか、「フランス語わからないし」だとか、、
そんな理由を思いつかなくてよかったと、心から思います。

駄目な理由なんて、探せばいくらでもありました。
でも、それよりも行動することで得られる、自分を未来を切り開いていくための経験と自信。
これは何物にも変えられません。

次はあなたの番です。あなたの未来を切り開いていく支えになれると私は嬉しいです。

✓ 30週間の授業コースで学べる・・・
集中して継続して学び続けることができるコースのため、忘却による思い起こしの無駄な時間をカットできます。
回り道の時間が無くなることで成長スピードが早くなるため、あなたは大量のエアリアルスキルを手に入れることができます。

✓ トータル600時間の授業で学べる・・・
エアリアルですが、ティシュー（シルク）、リング（フープ）だけでなく他の空中パフォーマンスも学べます。さらには、その空中パフォーマンスを美しくしなやかで隙のないものにするために必要な「エアリアルを魅せるスキル」も学んでもらいます。
この600時間の授業で、見た人から高い評価をもらえるエアリアルの基礎が身につきます。

✓ 月〜金曜の週５日学べる・・・
１週間で最大限に学べる効率的なペースで授業を展開します。メンタル的にも集中でき身体的にも無理なく継続でき、エアリアルを上達させることができます。

✓ 一日１２０分×２コマの授業で学べる・・・
体力面で無理なく、メンタル面でも集中できる時間配分で授業を進めます。その時間帯は、日中でエネルギーレベルが非常に高い「朝10:00-12:00」と「昼12:30-14:30」です。
メンタル的にも身体的にも最高の条件で授業を進めていきますので、あなたの潜在能力を最大限に開花させていくことになります。

✓ エアリアル以外のジャンルも学べる・・・
エアリアルだけでなく他ジャンル・他分野を学ぶことで、薄っぺらい表面的ではない、厚みのある奥深い上質なエアリアルを目指します。多くのジャンルからも高い評価をもらえるエアリアルの基礎が身につきます。

✓ エアリアルの正しい知識を学べる・・・
エアリアルは命綱のないパフォーマンスです。万が一のリスクの大きさは他ジャンルのそれとは比較になりません。ですのでエアリアルにおいては「何が安全で何が危険か」を知ることがパフォーマーには必要不可欠かつ重要です。そのために授業ではエアリアルの正しい知識をしっかり学んでもらいます。
正しい知識を学ぶことで、最大のリスクを回避できます。結果として安全に長く現役でエアリアル人生を歩み続けることができます。

✓ 1年を通じて集中して継続して学べる・・・
30週間の授業プログラムに卒業公演までの準備リハーサル期間加えると、あなたは1年を通じてエアリアルを学び続けることができます。この期間、あなたはメンタル的にも身体的にも重要なスキルを学び損ねることなく、しかも圧倒的に大量なエアリアルに必要な知識・スキル・パワーを身につけることができます。

✓ 代表が20年で沢山の現場を見て経験したことを学べる・・・
実際のエアリアル出演の現場で「パフォーマーにとって本当に必要な準備とはいったい何か？」を、20年間現場でエアリアル指導・振付・演出してきた代表から学べます。
これを学ぶことで、「現場での自分自身の安全確保」と「最大限の演技ができる環境を整える」ことができるようになります。
そうなれば、どこにいっても平常心で最高のパフォーマンスができます。

✓ AADAティシューが学べる・・・
AADAが20年間アップデートし続けてきた、運動力学に則った理論的なティシューの知識とスキルの徹底的に基本のキから学べます。AADAティシューを週2日ペース（基礎編と高度編）で30週間継続して学ぶことで、あなたは飛躍的にティシューを上達させることができます。（48万円相当）

✓ AADAリングが学べる・・・
AADAを卒業した、今もなお第一線で活躍する日本トップレベルの空中パフォーマーから、基本のイチからリングの知識とスキルを学べます。これを学ぶことであなたは回り道をすることなく、最速スピードでリングを上達させることができます。（24万円相当）

✓ AADAエトセトラ・エアリアルを学べる・・・
AADAが厳選した、ティシュー・リング以外のエアリアルも学べます。空中パフォーマンスの引き出しが増えることで、あなたは様々なエアリアル出演の要望にも対応できるようになります。（24万円相当）

✓ AADAモーター・エアリアルを学べる・・・
エトセトラ・エアリアルでは、最近のトレンドに上昇傾向がある「モーターを使用したエアリアル」を学ぶことができます。現にうちでも「モーター・エアリアル」の指導・振付・演出の依頼が増えてきてます。
その一方で、その依頼のほとんどが「コンサートの主演アーティスト」「他ジャンルの出演アスリートダンサー」といった「エアリアルは素人の方が空中パフォーマンス出演する」ものばかりです。
ということはここで専門的に徹底的にエアリアルを学んだあなたが「モーター・エアリアル」のスキルを習得しておけば、、
エアリアル界のみならず多方面・他ジャンルからも注目されている「モーター・エアリアル」を学ぶことで、あなたのパフォーマンス披露の可能性は多方面に広がっていきます。
天井高約10メートルある高さの空間で、モーターを使用してエアリアルを常時練習できる専門施設。そしてモーター・エアリアルを指導できるスペシャリスト。この2つが揃っているのはAADAだけです。

✓ AADA創作・エアリアルを学べる・・・
AADAが提唱する、本物のパフォーマーは皆もっている能力。「クリエイティブ（創造）力」を養うための授業です。「ゼロから1を生み出す」この能力を養うことで、様々な状況にも対応できるようになります。
他のパフォーマーとの差がつくのは、正にこの創造力です。この能力は独学・自力では身につけることはできません。そのジャンル専門のスペシャリストから教わることが必要かつとても重要です。あなたがエアリアルで高みを目指すなら尚更です。
これを身につければ、たとえ出演本番で想定外のことが発生しても慌てること無く平常心をもって、その場その時のベストパフォーマンスを披露できます。結果、常に安定して高い評価のもらえるアーティストになれることになります。（30万円相当）

✓ AADAアナトミー・エアリアルを学べる・・・
AADAならではの「解剖学をエアリアルに落とし込んだ授業」です。
解剖学の見地からのエアリアルでの体の使い方を「実技授業」で学べます。解剖学を実技に落とし込んで学ぶことで、あなたは自分の肉体構造に沿った体の使い方ができるようになります。
体への余計な負担をかけずエアリアルの訓練ができるようになるので、疲労や怪我を最小限にエアリアルを上達させることができます。（15万円相当）

✓ AADA解剖学を学べる・・・
AADAならではの、解剖学の見地から、エアリアルでの体の使い方を「座学授業」で学べます。解剖学の見地から体の基本構造を学ぶため（座学）日々の体の使い方に意識が向くようになります。
単に解剖学を学ぶのではなく、エアリアルで使えるように知識を頭に落とし込んでいきます。ですのであなたは自分の肉体構造に沿った体の使い方ができるようになります。
体への余計な負担が軽くなり疲労や怪我を最小限にできるので、回り道をせずエアリアルを上達させることができます。（15万円相当）

✓ AADAコンディショニングを学べる・・・
エアリアルの技は、華麗なものになればなるほど、大きいパワーを必要とします。でも、そのパワーとは、単純に「腕力」「握力」のような体の部位の筋力を指すだけのものではありません。
AADAコンディショニングでは、各々の部位よりもあなたの「体幹（たいかん）」の筋肉に焦点を合わせてトレーニングを進めていきます。しかも従来の床での体幹トレーニングだけでなく、エアリアル専門トレーニング施設ならではの空中パフォーマーに特化した訓練を実施していきます。
この訓練で、まずあなたは自分の体幹の神経を目覚めさせます。次にあなたの体幹の目覚め具合にあわせて、今現在のあなたに最もフィットしているメニューをこなしてもらいます。これが効率の良いあなたのパワーアップにつながります。
「そのパワーをいかにエアリアルの技に生かしていくか？」これもレッスン内で丁寧にわかりやすく指導していきます。これがコンディショニング授業の目標となります。個人的な質問にも細かく具体的に対応していきますので、あなたはエアリアル上達に集中してもらえればと思います。（15万円相当）

✓ バレエを学べる・・・
AADAは「エアリアル・アート・ダンス・アカデミー」の略称名です。この名称に入れているくらい、AADAはパフォーマンスに芸術性を重要視しています。
芸術的なパフォーマンスにとって必要不可欠なもの。それは「表現者としての居住まい、佇まい、所作の基本」です。これをバレエから学んでもらいます。
これを学ぶことで、美しい姿勢とムーブが織りなすエアリアルの表現が可能になります。この表現によって、あなたは見る人に芸術的なエアリアルを伝えることができます。
20年間AADAで指導してきて、エアリアルにも精通しているこの講師のエアリアルに特化したバレエ授業が受けれるのはここだけです。（12万円相当）

✓ ダンスを学べる・・・
AADAではその名称どおり、芸術的な空中パフォーマンスの表現のためにダンスも重要視しています。そして、ダンスにとって「音」はとても重要な役割を担っています。
この授業では、「音を聞く」から始まり「リズム力」「自己表現力」「創造性」を学びます。音に合わせての表現力が上がることで、あなたは個性と感情あふれるエアリアル演技ができるようになります。そんなエアリアル演技ができれば、あなたの熱烈なファンができることでしょう。（12万円相当）

✓ 演劇を学べる・・・
空中パフォーマーはある意味「表現者」です。表現したいエアリアルを観客に伝えるためには「自己アピール力（エアリアルスキル）」が必要なことは既におわかりかと思います。
でも実はもう1つ必要なものがあります。それは「伝える力（コミュニケーションスキル）」です。
AADAでは、圧倒的な伝える力を持つスペシャリストな俳優を何人も輩出してきた「劇団扉座」から講師を迎えて、伝える力が何たるかを学んでもらいます。
コミュニケーションスキルが上がり観客が求めているものがわかるようになれば、あなたの表現したいことは観る人の心に刺さります。これこそ本物のパフォーマーが持っているスキルです。（6万円相当）

✓ ジムナスティックスを学べる・・・
エアリアルを飛躍的なスピードで上達させるために必要な力の1つ。それは空間把握能力です。この能力は通常、エアリアルのトレーニング経験を重ねることでレベルアップしていきます。
その一方で、エアリアル経験が浅い人にとってはその体力との兼ね合いから、長い時間の空中パフォーマンスのトレーニングをこなすことが難しいです。つまりエアリアルを始めたばかりの人は「エアリアルのレッスンだけで空間把握能力をアップさせることは非常に困難なこと」とも言えます。
ここでジムナスティックス（体操）を学ぶことで、空中では体力的に困難なこの能力の訓練を、陸上で効率的に訓練を進めていくことができます。ジムナスティックスを学ぶことで空間把握能力がアップしやすくなり、あなたのエアリアル技の習得スピードがさらに上がっていくことになります。（12万円相当）

✓ ストレッチを学べる・・・
「ストレッチ」と聞くと多くの方が「柔軟性アップ」のイメージを強く感じるかもしれません。確かにそれもストレッチの役割の1つですが、AADAではもっと実践的なものへと掘り下げて学びます。
どんなに静止状態での柔軟レベルが高くても、実際の演技ではなぜか硬い体に見えてしまう。しなやかにも見えない。もしくはフニャフニャにしか見えず美しくない。エアリアルに活かせないそんな柔軟力では、見る人を興ざめさせてしまうことでしょう。
AADAのストレッチでは、「あなたのパフォーマンスを今よりさらにしなやかに魅せる」ことを目的にして、そこから逆算した独特の手法を使っていきます。結果、柔軟性も上がっていくことになりますので、これが本当の意味での一石二鳥です。
「今まで痛い思いして頑張ってきたのに、それが見た人にわかってもらえない、、」
なんてもうサヨナラです。（5万円相当）

✓ プレゼンテーションを学べる・・・
ある程度のエアリアルの知識やスキルが身についてきたあなたがなりがちなもの。それは「とにかくエアリアルの技をたくさん詰め込めば、エアリアル演技はそれで完成！」という考えです。それはそれで１つの考え方・価値観ですが、人の心に刺さる演技がしたい、記憶に残るパフォーマーになりたいなら、それだけではかなり不足と言えるでしょう。
AADAでは、「空中パフォーマンスでの人を引き込むプレゼンテーションスキル」をあなたに伝授していきます。これを知ることであなたのエアリアルはさらに高い評価をもらえることになります。（5万円相当）

✓ リギングを学べる・・・
エアリアルは命綱のないパフォーマンスです。万が一のリスクの大きさは他ジャンルのそれとは比較になりません。ですのでエアリアルにおいては「何が安全で何が危険か」を知ることがパフォーマーには必要不可欠かつ重要です。
特にエアリアル出演の現場における安全面には最大の注意を払うことが必要不可欠です。
リギングの授業ではパフォーマー自身の安全を守るためのシステムと専門器具に関する正しい知識をしっかり学んでもらいます。
正しい知識を学ぶことで、「現場での自分自身の安全確保」と「最大限の演技ができる環境を整える」ことができるようになります。そうなれば、どこにいっても平常心で最高のパフォーマンスをすることだけに集中できます。（5万円相当）

✓ 卒業公演でエアリアルを披露するので実践で学べる・・・
30週間で600時間の授業プログラムを終えたあなたには、一握りの本物と呼ばれる空中パフォーマーへと続く道のりの扉の前に立てています。ここからの2ヶ月でその扉を開ける最終試験に臨みます。そう、それは卒業公演です。
今後のエアリアルをマスターするのにかかる時間に圧倒的に差がつく。エアリアル上達への最短距離を歩める。そのプログラムを全て通過したあなたがたった1つ不足しているもの。それは実践です。観客の前でエアリアルを披露する本番です。その最後を飾るのにふさわしいステージをあなたに用意しました。これはAADAプログラムに参加した人だけの最大の特典でもあります。（その価値はプライスレスです）


AADAでは、その設立時から今まで総勢１００名以上の養成所卒業生を輩出してきたその成長プログラムを最新ベースにアップデートしてあなたに余すこと無くお教えします。

●エアリアルティシュー1／基礎編(60時間)
●エアリアルティシュー2／高度編(60時間)
●エアリアルエトセトラ(60時間)
●創作エアリアル(60時間)
●アナトミーエアリアル(30時間)
●解剖学(30時間)
●コンディショニング(30時間)
●ストレッチ(イレギュラー)
●プレゼンテーション(イレギュラー)
□講師：若井田久美子

●エアリアルリング(60時間)
□講師：板津由佳

●バレエ(60時間)
□講師：柳瀬真澄

●ダンス(60時間)
□講師：ドラスティックダンス"O"（主宰：前田清実）

●演劇(30時間)
□講師：劇団扉座（主宰：横内謙介）

●ジムナスティックス(30時間)
□講師：Mizutori Sports Club（代表：水鳥寿思）

●ストレッチ(イレギュラー)
●エアリアルティシュー(イレギュラー)
●エアリアルリング(イレギュラー)
□講師：長谷川愛実

●プレゼンテーション(イレギュラー)
●エアリアルティシュー(イレギュラー)
□講師：佐藤麻衣

●プレゼンテーション(イレギュラー)
□講師：吉川泰昭

●リギング(イレギュラー)
□講師：吉武潤／株式会社キャリック インダストリーズ

※授業は1コマあたり原則2時間となります。
※授業は30週間にわたっての実施予定です。
※60時間は毎週開講の授業。30時間は隔週での開講の授業となります。
※イレギュラー開講の授業は、全カテゴリー合計で30時間となります。

これは「AADAが20年かけて蓄積してきたエアリアルスキルをただ単純に伝える」そんなコースではありません。

あなたのスキルアップに必要な最新の知識・情報をオープンクラスでは決してお伝えできない深いレベルにまで掘り下げて指導していきます。

さらには、あなた個人の適性を「個人レッスンレベルまでできるかぎりチェック」して、あなたに「エアリアル上達への最短距離を歩んでもらう土台をつくるプログラム」です。

考えてみて
欲しいのですが、

ゼロから7ヶ月で人前で演技ができるようになり、その演技が人から高い評価をもらえる。そんな技術を身につけることはあなたにとってどれくらい価値があるでしょうか？

例えば、世間のダンサー専門学校や大学のダンス科コースを例にすると、授業にちゃんと出席してスムーズに進んで卒業するまでに約2年から4年、費用もトータルで約300万から800万円前後までかかります。

しかも、それでようやくスタート地点に立つわけで、そこから収入を稼げるようになるまでには、またさらに何年もかかるのが一般的です。

それと比べて、「実質7ヶ月でプロとしてスタートラインに立つ準備ができる技術が身に付く」この空中パフォーマー養成アカデミーは、とても価値があると思いませんか？

正直、上で申し上げた金額が決して法外なものではないとあなたも感じていらっしゃるのではないでしょうか。

ここでちょっと、、
申し上げたいことがあります。

今、私はこのプログラムに参加してくれるあなたを「どこまで伸ばすお手伝いができるのか？」そんな気持ちでとてもワクワクしています。

その一方で２０年と言う節目の年に私の残された時間を育成に費やす事を決めました。
このプログラムは私のエアリアル・パフォーマー育成の集大成と思っています。

この1年は絶対やり切る！思いですが、正直、来期のAADA開校は白紙です。
つまり「今回限りの開校」の可能性もあります。

ですので、ここであらためて今回のプログラムでは私のエアリアル指導の集大成を全身全霊で「ひとりでも多くの人に提供できるものはあらん限り提供したい！」その思いでいっぱいです。

そんな私たちの思いに共感していただけるあなたに、ぜひ説明会で直接その想いを伝えさせてください。お越しいただいたあなたには特別なお話もさせていただきます。

そんな私たちの思いに共感して説明会にお申し込みいただけたあなたには、今回に限り
「220万円（税別）」にて受付します。

今、私はこのプログラムに参加してくれるあなたを「どこまで伸ばすお手伝いができるのか？」そんな気持ちでとてもワクワクしています。

その一方で２０年と言う節目の年に私の残された時間を育成に費やす事を決めました。
このプログラムは私のエアリアル・パフォーマー育成の集大成と思っています。

この1年は絶対やり切る！思いですが、正直、来期のAADA開校は白紙です。
つまり「今回限りの開校」の可能性もあります。

ですので、ここであらためて今回のプログラムでは私のエアリアル指導の集大成を全身全霊で「ひとりでも多くの人に提供できるものはあらん限り提供したい！」その思いでいっぱいです。

そんな私たちの思いに共感していただけるあなたにだけ、今回に限り
「220万円（税別）」にて受付します。

2002年。当時、日本では「空中サーカス」を教えてくれる人は皆無。 教われる場所も存在していませんでした。

「日本に教えてくれる人がいないなら、教えてくれる人がいる場所へ行けばいい！」 昔から「猪突猛進」型の私。思いたったが即行動。 何も考えずにトランク１つだけでフランスへ。
フランスを選んだ理由は、紹介してもらった「空中サーカス」の先生がフランス人ということ。 そして、空中サーカス発祥のヨーロッパの地で本場のスキルを学びたかったのです。

先生の名はフレッド。女性の空中パフォーマーです。 最初の師がフレッドだったことは、私にとって最大の幸運でした。 彼女は、私が学びたいもの全てを持っていました。 彼女のパフォーマンススキルが高いことはもちろんのこと、その所作の全てが芸術的でした。

フリーランスとなった特権を最大限に生かし、私は年間に複数回の渡仏を繰り返し、エアリアルティシューのスキル習得とその研鑽に没頭した。 エアリアルティシュー以外の空中パフォーマンスも習得し、私の渡仏修行も順調でしたが ここで１つの問題が持ち上がってきました。

その問題とは、日本には空中パフォーマンスの練習できる場所が無いことでした。 渡仏を繰り返していた2002年当時、日本では全く認知されていなかった空中パフォーマンスを練習できる場所は当然まったく存在していませんでした。

「学びたいものがそこにある。学びたい先生がそこにいる。学べる場所がそこにある。それならそこに行って学べばいい！」これが私のルーツであり私を動かす原動力です。
傍から見たら取り憑かれたように、私は渡仏を繰り返しました。2週間のフランス滞在に何十万もかけた時もありました。くわえてレッスンは全てフランス語。（英語ではありません。これはなかなかハードです。）

今思えば本当に右も左もわからないのに「エアリアルを学びたい！」その一心だけで、フランス留学に最大マックスのエネルギーと時間を費やした、そして私の人生でとてつもないターニングポイントになった日々でした。

20年以上たった今。その日々があったからこそ、私は「魅力あるエアリアル」の仕事を、現役の指導者として、空中パフォーマーの育成・エアリアル演技の指導・ステージ演出のサポートを通じて、日本全国から多くのお声がけをいただき、そのお手伝いをさせてもらうことができています。

今、私の一番やりたいこと。それは「周りから憧れられ目標とされるパフォーマーを増やすこと」です。
1人でも周りから憧れられるパフォーマーが増えれば、エアリアルというジャンルが世間・社会での認知度が上がっていくことになります。そうなれば空中パフォーマンスの出演の場が増えていきます。それに伴いパフォーマーの活躍の場も増えていきます。

それに影響を受けた方も「私も、「〇〇さんみたいなパフォーマーになりたい」と目標にして頑張るようになります。こんな人が1人また1人と増えてくれば、エアリアル人口の裾野が広がっていきます。こうした好循環がエアリアル界をエネルギッシュにしていくことでしょう。
つまりエアリアル界の今後は、あなたにかかっているとも言えます。

「周りから目標とされ憧れられるパフォーマーを増やし、日本にもっと個性あふれるアーティストを増やしたい！」

こうした思いを共有し、地元を、そして日本を盛り上げてくれる空中パフォーマーが増えてくれたら、あなたが好きでやまないエアリアルはもっともっと日本で認めてもらえるものとなります。

だから私は、こうして空中パフォーマーの育成輩出の仕事をしているのです。
その仲間の一人に、あなたが加わってくれたら、私は嬉しいです。

さてここまでお読みいただき、いかがでしたか？

ここまで読んでいるということは、あなた自身このプログラムに興味があるのだと思います。

かつて私も、あなたと同じように、エアリアルの経験も、コネも、知識も、全くありませんでした。しかし、経験もコネも知識も全くないけれど、「エアリアル・パフォーマーになんかなれるだろうか？」なんて思いませんでした。

根拠は全くありませんでしたが、その直感を信じて、「エアリアル・パフォーマーになる！」と決めました。

あれから２２年。お陰様で、今でもまだ現役で、東京で専門施設での講師や全国各地のエアリアルシーンや授業で、毎日、指導者として充実した活動ができています。

次はあなたの番です。あなたと共にこれからの時代の支えになれると私は嬉しいです。
あなたのチャレンジをお待ちしています。